AL SILENCIO

Oh voz, única voz: todo el hueco del mar,
todo el hueco del mar no bastaría,
todo el hueco del cielo,
toda la cavidad de la hermosura
no bastaría para contenerte,
y aunque el hombre callara y este mundo se hundiera
oh majestad, tú nunca,
tu nunca casarías de estar en todas partes,
porque te sobra el tiempo y el ser, única voz,
porque estás y no estás, y casi eres mi Dios,
y casi eres mi padre cuando estoy más oscuro.

Con este poema de Gonzalo Rojas, Al silencio, retomo desde hoy, mis crónicas mundanas. Mucho ha pasado, en el mundo y en mi vida, mientras dejé en silencio este blog. Pronto reiniciaré las temáticas de cine, poesía y música.

*** H. D-C. ***

Adquirí hace unos meses un libro de Juan Antonio Massone titulado "Humberto Díaz-Casanueva", y que consiste en una breve biografía, más bien una reseña biográfica, de este poeta y Premio Nacional de Literatura, acompañado de algunos de sus poemas más interesantes. Dedicaré esta crónica al poeta, ya que el proximó 8 de diciembre se cumple un siglo de su natalicio. Este espacio electrónico, que pretente llegar algún día, quizás, a ser una trancheé de la Resistance de la Beauté, no puede no celebrar a este distinguido poeta, patriota y republicano.

El aventurero de Saba, de 1926, fué su primer libro publicado, con ilustraciones de Norah Borges (hermana de J.L.B.). Massone relata que H.D-C. recibió lecciones de pintura de Paul Klee, y clases de filosofía del mismísimo Martin Heidegger, en Alemania, durante la era nazi. Y siendo Consejero de la Embajada de Chile en Washington, entre sus muchas actuaciones funcionarias, la más recordada por el poeta fue aquella en que sirvió de intérprete entre el Presidente Truman y Gabriela Mistral.

En el mundo actual se habla, se exige, se vocifera, y se realizan muchos gestos. (y los gestos como sabemos no son más que simples muecas). Pero H.D-C. no era hobre de gestos, sino de actos, de hechos. Un ejemplo fue en 1951, en que se le designa Cónsul Gral de Chile en Génova y jefe de todos los consulados chilenos en Italia, lo que significaba tener de subalterna a Gabriela Mistral. Entonces él no acepta ser jefe de la gran poetisa. Escribe Massone en esta biografía: "Este asunto reveló de él un sentido de las proporciones por demás ajeno, entonces y ahora, a la mentalidad de subalternos oportunismos." Otro ejemplo ocurrió el 11 de septiembre del 73. Al confirmarse ese mismo día el golpe militar en Chile y la muerte del presidente Allende, H.D-C. renunció indeclinablemente al Sevicio Exterior chileno. Cumplió lo que siempre dijo: jamás representaría a una dictadura.

En 1971 recibió el Premio Nacional de Literatura. El monto del galardón, que era una suma importante, lo donó al "Comité de Navidad Nacional" para construir 2 plazas en Avenida Portales, Santiago. Parte del discurso en la ceremonia de entrega del premio:

"Sentí que el Premio no es un trofeo final: es una responsabilidad permanente para el resto de una vida; no es un obsequio que se recibe, es una deuda que se contrae. Y me complace decirlo ante ustedes en esta hora en que las palabras serían vacías si no fueran formuladas por un hombre que se confiesa"

En el discurso de incorporación, como Miembro del Número de la Academia Chilena de la Lengua, H.D-C. señaló sobre su teoría poética: "El poema es como un témpano coronado cuya cuya mitad se sumerge y oculta. Por ello que en nuestros días aparece una nueva hermenéutica, un deciframiento del silencio, el que se percibe y el que se emboza. El poeta crea palabras y a la vez crea silencios. Por ello en el texto manifiesto hay un texto latente, un infratexto."

Falleció el 22 de octubre de 1992.

4º Encuentro de Vanguardia o Feliz cumpleaños "retard" Valentín Letelier

¡Magnifique, magnifique! gritaba una francesita sentada en su butaca, cerca de la mia, mientras todos aplaudíamos la presentación de Akinetón Retard, que clausuró el 4º Encuentro de Vanguardia, organizado por el Centro de Extención UV en el marco de las celebraciones de los 45 años de su Radio Valentín Letelier. Y que duró toda la semana del 13 al 17 de noviembre del presente año.

Este encuentro incluyó a notables músicos de Valparaíso y del resto del país. También la presentación de videos y cortometrajes en todas las jornadas.

Quién abrió esta fiesta fué Cazuela de Cóndor, una agrupación porteña. Con fuertes influencias en lo chileno, y especificamente en Los Jaivas (especialmente en el piano), pero en un estilo mas jazzero. Su presentación fue musicalmente notable, y además tuvo mucho de humor, lo que confirma que es una gran banda. Nucleo de Resistencia Estética fue la banda de jazz que concluyo la jornada del 13 de noviembre. Ellos son una banda de mucha calidad, y vinieron desde La Reina. Interesante su incorporación del xilófono, instrumento aún no muy usado en las agrupaciones de jazz chilenas.

El 14 de noviembre inició la jornada Panzones, dúo integrado por Edén Carrasco y Camilo Acevedo, agrupación que toca música electrónica. Lo que presentaron fue bastante latero. Tanto que me dormi por casi 1/2 hora. Logre despertar con el aplauso del poco público que habia. Luego fue el turno de Partículas, una banda de jazz fusión, que estuvo muchos años en Europa. Sus improvisaciones dejaban mucho que desear , porque sus 2 saxofonistas eran extremadamente acaparadores ( incluso al final invitaron a Panzones a improvisar con ellos y tampoco se logró algo concreto, por la misma razón). Lo destacable de ellos fue su interpretacíon de una cueca larga de Violeta Parra.

El miércoles 15 el festival logró repuntar en calidad. Apareció en escena una banda de jazz rock extraña: un monje capuccino tocando el zaxo tenor, un cura en la batería, un tenista ochentero con peluca rubia y grandes lentes chulos que tocaba la guitarra, y un rapado como colegial en bajo y voz. Eso era lo que se veía en el escenario. Pero lo que se escuchaba era mucho más genial todavía. Un jazz rock muy potente, acompañado de un histrionismo muy divertido. Memorable entre los muchos temas que tocaron, los de Ratón Australiano 1 y 2 (bicho marsupial que al llegar a la etapa adulta se pone a fornicar hasta que muere, obiamente de un paro cardíaco). Akratarka era el nombre de esta agrupación, que tiene cierta relación con Akinetón Retard. También tocaron ese miércoles Mostro, dueto formado por los hermanos Jaime en la batería y Carlos Reinoso a cargo de la guitarra y la mesa de música electrónica. Ellos hacen una experimentación rockera-electrónica muy interesante.

El jueves 16, quien inició la jornada fue Javier Moraga, cual mago del sonido, nos mantuvo escuchando por 40 minutos su hiperelectrónica música. Era el lanzamiento de su disco Autodidáctico. Después lo siguió un dúo realmente de vanguardia, Toto Alvares y Carlos Canales, quienes hacen una música experimental realmente novedosa. En esta oportunidad los acompañó un 3º músico a cargo de la Tabla (instrumento indio de percusión). Sinceramente fue una experiencia de improvisación inolvidable. Y por último una banda que esta entrando en la mitología de la música porteña, 3 x Luca Jazz Band, originarios de Molina (7ª región). En esta ocasión fuerón presentados por el mismísimo Jorge González Mancilla (conductor del mejor programa de la Valentín Letelier: Jazz 97.3, que se transmitede !8:00 a 20:00 hrs., de lunes a viernes). Todo lo bueno que se puede decir de ellos es poco. Hacen un muy buen jazz, bastante cercano a lo nuestro, con un ritmo, un sabor muy chileno. Lo mejor de la jornada (y eso que todo lo anterior fue de buen nivel).

El viernes 17 fue la clausura de estre festival de vanguardia. Primero se presentó Come Perro Fuma Gato. En escena estaba Carlos Reinoso (de Mostro), Haciendo una extraña música electrónica y jugando con peluches de perros y gatos. Una presentación muy divertida. Y por fin, lo que todo el mundo estaba esperando, desde la Kapital del reino: Akinetón Retard, una gran banda de jazz, no solo por la calidad musical de sus integrantes (que está más que demostrado, por su presentación en escena y los 4 discos que llevan editados hasta ahora), sino también por el divertido despliege escénico, especialmente de Tanderal Anfurness, guitarrista y voz de la banda, que improvisa con comentarios bastante entretenidos ¿recuerdan al tenista de la guitarra?. Tocaron algunos de sus temas clásicos, pero tambien de sus más reciente material, compuestos por Estratos Akrias, saxofonista tenor ¿recuerdan al monje capuchino del saxo?. Y como bromeaba Tanderal, no importa lo malo que te pase, hoy has visto a Akinetón Retard y eso es lo que importa.

En conclusión, todo este encuentro de vanguardia porteña fue una experiencia musical inolvidable

****" LA REGIA ORQUESTA "****

Legendaria orquestina que en "La Negra Ester" no solo tocaba la música, sino que también incursionaba en el escenario participando junto con los actores, como personajes más de la famosa historia.
Integrada por los músicos: Cuti Aste en acordeón, 2ª guitarra y voz en algunas canciones; Jorge Lobos en bateria y trompeta; y Juan de Dios Parra (si Barraco, el hermano de la Colombina, el antihijo a decir del Cuti Aste) en 1ª guitarra y voz principal.
Esta banda, que revitalizó los ritmos de los bajos fondos, lupanares, tabernas, es decir "el bravo bajo mundo de los puertos"; estos míticos, se presentaron el pasado sábado 2 de noviembre en el hall central de la CNCA.
Su presentación se inició como empezaba "La Negra Ester", con la canción nacional y que deriva en una melodia como de burdel. Y así siguieron con varias melodías de la exitosa obra teatral. También tocaron cuecas choras de Roberto Parra, de Lalo Parra, y de otros autores. Las más famosas del tío Roberto: "El Chute Alberto", "La vida q` yo he pasado", "Una perra con un perro" etc.
Por si eso fuera poco tocaron cuecas de la Violeta Parra no muy conocidas. Y se mandaron muchos temas de Jazz Guachaca. "¿Por que la denominación jazz guachaca?, se dice que Roberto Parra las llamaba jazz, así sin apellido. Pero su hermano, don Nica, le decia que no, que esa era música de cantinas y bares, o sea música de puros curaos... es decir huachaca... Entonces... como uno insistía en que era jazz, y el hermano mayor que era música huachaca... quedó... Jazz Guachaca poh." Así contaba el Cuti Aste...
Quienes los escuchamos ese sábado, revivimos la puesta en escena de "La Negra Ester", gracias a la recreación de esta banda. Lo que fué, por decir lo menos, emocionante. Uno no podía dejar de pensar que por ahí andaba el espíritu de Andrés Pérez aplaudiendo sin cesar. Y para que decir del espíritu de la Violeta y de Roberto Parra, que de seguro estaban bailándose algunas de las cuecas que se tocaron.
Muchas cuecas fueron cantadas junto al público. Fue una tocata muy bacán la de La Regia Orquesta. Bueniiiisssimo todo.
Y parra quienes no pudieron verlo ese día, les aviso que tienen otra oportunidad el viernes 10 de noviembre, en el patio de la Casa Central de la PUCV, a las 19:00 hrs., como clausura de "La se mana de la Cultura" de la Universidad.

FESTÍN JAZZ en Valpo

Sucedió lo espectacular en este puerto querido, de los mil desamores. Fue a principios de octubre, en el Teatro Municipal de Valparaíso, el Festín Jazz, que reunió a bandas jazzeras de Chile y Argentina.
El día viernes 6 tocaron: Moncho Pérez Cuarteto, banda nacional integrada porCarlos Rossal en el contrabajo, Andrés Bonnet en saxo alto, Eduardo Oriente en guitarra, y Moncho Pérez en batería. Recuerden los que sabían y sepan los que no tenian ni idea, que Moncho fué baterista en Angel Parra Trio, con quienes hizo a lo menos tres discos, el mejor a mi gusto Patana. Sin ser exagerado, lo mejor de la fiesta de jazz. Algunos de los temas que tocaron: Nunca nunca, Juego, Yanka blues (adivinen... es un blues). Luego le tocó el turno a Antihéroes, banda cordobesa, nacida hace unos 10 años, integrada por Darío Iscaro en guitarra, José Franco en batería y percusión electrónica, Guille Marengo en bajo eléctrico, y Txema (se pronuncia Chema) Torrabadella en trompeta. Su sonido fue más rockero y electrónico, más Jazzrock. Algunos temas que tocaron: Lo viejo por venir, Galáctica, Indios electrónicos, Sonámbula, La esquina de los corazones, Ciudad zombi, Años de apatía, Y que va hacer. Ese viernes fue una gran noche de jazz, pero esto aún no terminaba.
El sábado 7 fué la 2º patita. desde ya quiero agradecer a un amigo que expresamente me liberó de un importante compromiso para poder asistir a esta segunda noche jazzera. La melodía y el ritmo comenzó con Trio Desatanudos, banda trasandina integrada por Fernando Caballero en batería, Darío Iscaro en guitarra (que también tocó la noche anterior en Antihéroes), y el genial Gustavo Lorenzatti en contrabajo (y composición). Este trío, muy bacán en el contrabajo, entremezclan el jazz, el tango y el rock. Algunos de los temas que tocaron: Que no se lo lleve el viento, El disparo (que es un tango), Tense, Invitetión, Pirturita. Muy buena esta banda de jazz. Y para terminar la noche y el festival: una big band de Valparaíso... Chankakán, formada por músicos jóvenes de la 5º región, que tocan el jazz tradicional típico de las big band y lo fusionan con los ritmos latinos, samba jazz, bossa nova, son cubano y la magnífica rumba jazz. Empezaron con el tema 1983 (...y tu vez, a Puerto Rico llegé...), y siguieron otros como: Fabella, Obseción (Rumba), Kalixtos blues (blues), y la Rumba para Sofía (tema dedicado a la hija recién nacida de uno de los músicos). Y terminaron el festín con el tema is This Love, de Bob Marley en versíón big band.
El Festín Jazz estuvo bueníiiissimo.

A Gabriela Mistral: Amo-Amor

Por fin, me di el tiempo de actualizar esta cosa. Lo primero es referirme a la pesadilla. Se trataba que vivía en un mundo en que se prohibia leer, es decir la lectura estaba sancionada penalmente. Onda Fahrenheit 451, de Bradbury. Y me vestia de negro, igual que el protagonista en la película homónima de Francois Truffaut (basada en la novela osssbiamente). Pero la parte mas horrorosa era que me descubrían, entonces tenía que huir de mis captores. En realidad el sueño era bien fome, pero lo pesadillesco de la huida por Valparaíso no me lo quita nadie.
Ahora a lo mas interesante y digno de ser comentado en estas e-páginas. Se trata de Fernando González y Paula Batarce. Ellos presentaron en vivo su disco "A Gabriela Mistral: Amo-Amor", lanzado en noviembre de 2005. Este grupo; que no es un dúo como imaginé, porque los acompañan 4 músicos (un baterista un bajista, un 1º guitarra, y una linda perscusionista de tambores, timbales étnicos, maracas...); tocaron en la Sala Rubén Darío (en Blanco 1113), día Viernes 29 de septiembre. Se trata de 14 poemas musicalizados de la poetisa. ¿Y la música?, una fusión rock-folklore (recordemos que este Fernando González, fue integrante del grupo Congreso). Los poemas eran casi todos de Desolación, por ejemplo: Verguenza, Rocío, Coplas, Canción del Hombre de Proa, etc. La tocata fue genial. Como siempre, de esa mezcla de poesía con música, el resultado es, por lo menos es grandioso. Sino piensen en el disco Alturas de Machu Pichu de Los Jaivas. Al terminar la presentación me fui a mi casa, con gozo; tararendo el último tema-poema que tocaron, el de canción del homhre de proa...

Noche de Big Band

Amigos E-lectores, lamento no haber actualizado este espacio de la perdición. Pero después de celebrar mi natalicio con mis amigos y de un pequeño viaje a mi tierra querida, dichoso condado aquele... El caso es que he regresado a este puerto de mis desamores.
El sábado pasado fui, con una amiga, al Tercer Festival de BIG BAND, en el Teatro Municipal de Viña del Mar. Ese día se prersentaron la Amhest College Jazz Ensemble, que es una orquesta universitaria de USA, y que tocó temas clásicos de Big Band, como los de Glenn Miller; y la Mayor Big Band, de la U. Mayor, formada recién en marzo, muy buena, muy movida y muy latina. En ese lugar yo no pude mantenerme quieto en mi asiento. En todo momento me movia al ritmo del swing, jazz, funk etc... Y hasta al otro día escuchaba en mi cabezota las melodias y ritmos de esa noche. Esto por ahora. Pronto les contare el sueño-pesadilla que tuve anoche... de película, y relacionado con algo sobre lo que escribí en una ocasión en este blog... de pelicula..., casi de terror.